当艺术遇见汽车，浅谈马自达的魂动设计

    从卡尔木茨制造了世界上第一辆汽车至今，汽车的发展已有120余年的历史。作为现代大工业生产中最具代表性的产业，汽车在带给人们无尽速度与激情的同时，有时却难以满足人们内心深处对于艺术的向往。

    早在很多年以前，关于“汽车能不能被定义为艺术品”这个话题已经被抛出来了，显然，审美之事，不能强求，这种见仁见智的事情永远没有结论，但我们可以对此总结点什么，而最能直观地判断汽车艺术价值的，毫无疑问是外观设计。

    虽然说，靠实力吃饭比靠脸重要，但如今不可否认的事实是，要想吸引眼球，必须拼颜值，高颜值背后的实力自然也不简单。而放眼汽车圈，马自达算是最识时务的俊杰之一。这不！在2015法拉克福车展首发的“越KOERU”跨界概念车简直是现场的万人迷，此车型以“魂动-SoulofMotion”为设计主题，造型动感洗练，可见马自达对其汽车艺术的重视。或许用一句话形容马自达，“美，就是生产力”最为合适不过。

    动感（Motion），是描述汽车外观设计的一个高频词，而诠释得最为精确的是马自达的魂动设计理念，因为在他们看来，动感不只是看起来运动，马自达在这个基础上采用极为富有内涵的细节来塑造自己的个性，非常难得可贵，那魂动设计是如何做到的？

    这几年，如果你有留意过马自达一系列概念车的话，会发现设计师把心思都用在结构自然界的动感之美，而从概念车的命名上也能得出个所以然，比如“流动”、“旋风”、“风语”、“羽衣”、“叶风”、“流雅”，但真正到SHINARI概念车发布时，才算深得魂动设计的精髓。发布地点选择在意大利米兰，可见其艺术的一面，这款概念车旨在表现瞬间爆发的速度感，用车作为形式和载体去表现猎食动物在发动攻击前屏气凝神时高度的集中力和紧张感。

    如果你有观察生物的习惯，对它们在某些动作的瞬间所展现的强劲力度、美感和凛然的张力肯定有很深刻的印象，马自达将这种充满了悸动人心的动感之美、能够震慑观者灵魂深处的设计概念命名为“魂动KODO-SoulofMotion”，以此在车身上表现这种充满强大生命力与速度的动感之美。这是为“魂动”作为汽车外观设计提供理论支撑，而不只是表象，它是有本因的。

    而这套设计理念，经过概念车的形象化后，也通过量产车进行了锐化，并经受住考验了。当马自达CX-5以第一款魂动设计理念的量产车身份亮相时，业界给予了极高的评价，而消费者更是眼前一亮！紧跟着，ATENZA的亮相更是印证了魂动设计在轿车上同样能传达一种“不敢说震撼，但能怦然心动”的感觉。

    如果说美，是魂动设计的“点”。那比例，就是魂动设计的线。费朗西斯·培根曾经说过：任何超凡卓越之美，无不在比例上有某种奇妙之处。如果你对展示魂动设计的一系列概念车进行细致入微地观察后，就会发现马自达设计师巧妙地结合点线面，并以此塑造出极为出色的车身比例，你可能说不出所以然，但即便是看图片，也能悟出个大概，更不用说看实物了。

    马自达的三款概念车Minagi、Takeri、Hazumi无一不展示了比例之美。显然，马自达的魂动设计理念正是通过几次概念车的精雕细刻逐渐完善的，力求达到汽车设计和美学的最佳结合。

    不过在艺术圈，对“汽车是不是艺术品”这个问题却有一个不成文的看法——汽车永远无法成为艺术品，因为艺术品是除了它自身以外，再无其他目的性和功能。

    确实，汽车自身还有作为交通工具的功能，这也许是无法被定义为艺术品的根本原因，但汽车的非艺术性显然是有价值的。这种交通工具虽然无法抵达艺术终点，却也正好给了汽车无限接近艺术品的机会，这正是马自达魂动设计理念的追求所在。看看至今为止量产的魂动设计车型，如CX-5、阿特兹、昂克赛拉……以及马自达举办系列艺术活动的反响，口碑极好的同时也潜移默化地提升汽车消费者的审美水平。

    非艺术性的存在恰好是魂动设计的“面”。马自达的点线面，尽显汽车的艺术性和非艺术性，由此诞生的“魂动”大概是诠释最到位的设计语言。

    当然把“魂动”在概念车阶段诠释得淋漓尽致的马自达，更成功的是把这样的设计语言移植到了量产车上，并由此赢得广大消费者极高的口碑评价，这就是“上得了厅堂，下得了厨房”的另一种体现吧！